3ds Max es una de las principales suites comerciales de programas de animación 3D del mercado. Sus múltiples funciones hacen que este software sea una herramienta popular para el desarrollo de videojuegos, la creación de efectos visuales y la visualización arquitectónica.

3ds Max permite la simulación de partículas y de luz, dispone de un motor de simulación de telas y de su propio lenguaje de script (MAXScript), entre otras características. Así mismo, este programa de animación 3D es capaz de crear objetos paramétricos y orgánicos gracias a polígonos, superficies de subdivisión y splines. También puede crear modelos a partir de datos organizados en nubes de puntos.

Las capacidades de animación 3D de 3ds Max son muy completas. El programa cuenta con dos herramientas de animación de personajes: «Character Studio», diseñado especialmente para personajes bípedos; y «CAT» capaz de crear un esqueleto y animar personajes no humanoides. Este programa de animación 3D viene con una herramienta llamada «Populate» que permite realizar y controlar escenas con grandes multitudes de personas.

Toma el control total de tu animación 3D con «Motion Mixer», una herramienta inspirada en los programas de edición de audio que te permite obtener información precisa sobre una parte del cuerpo en particular y cambiar su velocidad y ángulo, entre otras cosas. Además, podrás modificar la trayectoria del objeto en movimiento directamente con los splines y ver los cambios en tiempo real.

En su última versión, Autodesk ha mejorado aún más el rendimiento de la animación para agilizar el trabajo, incluyendo cambios en las opciones de reproducción en caché (Cached Playback), kit de herramientas de evaluación (Evaluation Toolkit) y simulación de baking (Bake Simulation). Otras actualizaciones incluyen mejoras sustanciales del deformador (Deformer) o las etiquetas de componentes (Component Tag).

Sitio web: autodesk.es

3ds Max

Comisiones recibidas Consultar precio en

 

y 

Motionbuilder es uno de los programas de animación 3D profesionales desarrollado por Autodesk que combina la animación de fotogramas clave (keyframe animation) con la captura de movimiento y la producción virtual. Este programa resulta de gran utilidad para videojuegos y películas de animación, ya que permite dar vida a personajes 3D en tiempo real.

Además, los datos de captura de movimiento se pueden tratar con una gran variedad de herramientas que permiten ajustar los detalles más pequeños de los movimientos del personaje de forma rápida y efectiva. Al igual que los programas de edición de vídeo, Motionbuilder te permite cortar y enlazar diferentes movimientos, pero a diferencia de estos, los cortes no son bruscos, sino que las transiciones entre archivos son suaves y fluidas. Así mismo, no te tendrás que preocupar porque el proceso no destruye los archivos originales, estos permanecerán intactos. Las animaciones de fotogramas clave y los datos de captura de movimiento se pueden complementar con capas de animación para lograr efectos especiales y animaciones nítidas.

Motionbuilder viene con diversos motores de física como ragdoll para animar las interacciones dinámicas. Este es otro de los programas de animación 3D desarrollado por Autodesk que se integra bien con otros productos de su gama como 3ds max, Mudbox y Maya para acelerar el proceso creativo.

Sitio web: autodesk.es

MotionBuilder

Comisiones recibidas Consultar precio en

 

y 

Blender es un programa de animación y de modelado 3D profesional de código abierto y gratuito. Se utiliza en multitud de aplicaciones, desde largometrajes de animación, efectos visuales, arte, aplicaciones interactivas, videojuegos y visualizaciones arquitectónicas. Blender cuenta con un gran número de funcionalidades entre las que se incluyen: modelado 3D, mapeo UV, texturización, edición de imágenes matriciales, Aparejamiento (o «rigging»), despellejamiento (o «skinning»), simulación de fluidos y humo, simulación de partículas, simulación de cuerpo blando, escultura, renderizado, edición de vídeos y composición. Y si eso no es suficiente para ti, ¿qué tal un motor de juego integrado?

En cuanto a la animación 3D, este software ofrece una amplia gama de herramientas que se basan en la animación de fotogramas clave, como los modificadores de celosía (lattice modifiers), es decir, la deformación de una malla de forma no destructiva. También puedes utilizar una herramienta más sofisticada que te permita crear una armadura para tu personaje 3D. Esto significa que diseñas un esqueleto para definir la ubicación y movilidad de las extremidades y su relación entre sí. A continuación, puedes especificar la influencia que tiene cada hueso respecto a las extremidades cercanas. Este proceso se llama aparejamiento o «rigging». En caso de que no desees hacerlo manualmente, hay complementos de pago disponibles que automatizarán el proceso.

Este programa de animación 3D gratuito también es compatible con los datos de los programas de captura de movimiento. Incluso se pueden realizar capturas del movimiento facial colocando marcadores pintados en el rostro del actor. Viste a tus personajes 3D con el excelente simulador de ropa de Blender. Puedes manipular la ropa gracias a su intrincada armadura y así hacer que tu animación 3D sea más realista.

Si deseas combinar vídeos en directo con imágenes generadas por ordenador, este programa de animación 3D te permitirá hacerlo. Puede rastrear el movimiento de la cámara para lograr la integración perfecta de ambos mundos.

También hay novedades interesantes para los animadores que utilicen este programa. La iniciativa Animation 2025, lanzada a principios de 2023, se ha propuesto revisar por completo su sistema de animación para mantener la reputación de Blender como herramienta de animación atractiva en los próximos años.

Además, echa un vistazo a la sección Blender de All3DP para encontrar contenido adicional, tutoriales detallados y mucho más.

Sitio web: blender.org

Si buscas un programa fácil de usar, Cinema 4D es la opción perfecta para ti. Desarrollado por OpenGL, la ventana de visualización en tiempo real de este programa de animación 3D permite regular la profundidad de campo y los reflejos en el espacio de la pantalla, lo que facilita el control de estos efectos de manera eficiente. Debido a la alta calidad de su visualización, Cinema 4D te permite exportar vistas previas de renderizaciones para que puedas enviarlas a los clientes con el fin de obtener su aprobación.

La herramienta Bodypaint ahora también es compatible con la ventana de visualización en tiempo real, lo que significa que puedes ver los resultados de tus cambios de textura a medida que los realizas. Para aumentar la velocidad de renderizado general, Cinema 4D cuenta con una herramienta LOD (herramienta de gestión del nivel de detalle) que simplifica los objetos en función de su distancia a la cámara y otros factores.

Existen muchas formas de abordar la animación 3D con este programa. Cinema 4D viene con una gran variedad de herramientas intuitivas para la animación de personajes que proporcionan múltiples opciones. Por ejemplo, puedes grabar el movimiento de tu ratón como datos de posición, elegir entre cinemática directa e inversa o configurar movimientos cíclicos, como caminar, con una herramienta paramétrica. Además, también podrás añadir un sistema muscular para crear movimientos fluidos.

Las actualizaciones de este programa de animación 3D ya mejoraron significativamente el flujo de trabajo de pintado de pesos gracias a hacer posible la reproducción simétrica del trabajo de un lado a otro de un personaje.

Además, ahora es más fácil integrar las secuencias en vivo con los objetos animados en 3D. Cinema 4D también cuenta con una funcionalidad llamada «reconstrucción de escena», con la que podrás crear nubes de puntos y geometrías de colores basadas en funciones rastreadas. Gracias a ella, podrás integrar ambos componentes con precisión. Además, en la última versión se han añadido más funciones, como preajustes especiales para el renderizado de coches, nuevas herramientas de colocación, un navegador de activos mejorado y un gestor de escenas que debería mejorar el flujo de trabajo y la gestión de las escenas en las que estés trabajando.

Sitio web: maxon.net

Cinema 4D

Comisiones recibidas Consultar precio en

 

y 

Unreal Engine es un motor de desarrollo de juegos de Epic Games muy adecuado para desarrolladores de juegos, diseñadores y artistas que quieran crear juegos de alta calidad con funciones avanzadas de creación de animaciones. Su conjunto de herramientas cinemáticas integradas, Sequencer, también permite crear impresionantes contenidos de vídeo animados. Unreal Engine también es ideal para la colaboración entre equipos numerosos, ya que incluye funciones de colaboración y es compatible con múltiples plataformas.

El programa admite varios tipos de animación, como esqueleto, «morph target» y animación procedural para desarrollar interacciones y movimientos de personajes complejos. También admite la captura de movimientos, todo ello dentro de un avanzado motor de física que puede simular interacciones físicas entre objetos y el entorno.

Su última generación (Unreal Engine 5) se lanzó en abril de 2022 tras algunos meses de pruebas con acceso anticipado e incluye una larga lista de nuevas características. El sistema de geometría virtualizada Nanite elimina la necesidad de horneado o «baking» y de mapeo de normales para modelos de alta poligonización. La nueva herramienta de iluminación global y reflejos Lumen reacciona inmediatamente a los cambios de escena y luz, lo que facilita a los diseñadores la creación de escenas dinámicas de gran realismo. Otras funciones disponibles son los mapas de sombras virtuales (Virtual Shadow Maps), la superresolución temporal (Temporal Super Resolution), las mejoras del trazador de trayectorias (Path Tracer) y el posprocesado de exposición local (Local Exposure Post-Processing), por nombrar algunas.

Quizá lo más sorprendente de esta potente plataforma de desarrollo sea su modelo de precios. Su uso es completamente gratuito, incluso comercialmente, hasta que se alcanza la cifra de un millón de dólares en ganancias con un solo proyecto (aproximadamente 917 550 €). En ese caso, se aplica un canon del 5 %.

Sitio web: unrealengine.com

Daz3D es uno de los programas de animación 3D pensado para los aficionados a este mundo. Eso significa que esta herramienta cuenta con menos características para facilitar el flujo de trabajo. Tienes dos opciones: comprar en el mercado un modelo ya listo que se ajuste a tus necesidades o empezar con uno de los modelos preestablecidos y modificarlo a tu gusto.  Al igual que sucede con otros programas de animación 3D similares, Daz3D cuenta con una gran cantidad de herramientas para modificar todos los aspectos de los modelos básicos, como la estructura, el tamaño y la longitud de las extremidades. Una vez que hayas terminado de diseñar el pelo y vestir a tu creación, puedes configurar escenas complejas con elementos de una gran biblioteca de accesorios que abarca muchos géneros.

En términos de animación, Daz3D cuenta con una gran variedad de herramientas. La opción de editar los datos de captura de movimiento para ajustarse a tus necesidades es solo una de las muchas posibilidades que ofrece este programa de animación 3D. La herramienta puppeteer trabaja con nodos que representan diversas posiciones y puedes animar tu modelo al desplazar el ratón entre cada uno de ellos. Si lo prefieres, también puedes asignar diferentes posiciones a tu modelo directamente desde la línea de tiempo y el programa generará los movimientos entre ellas de manera automática. En definitiva, la animación 3D nunca ha sido tan sencilla.

Recientemente, Daz Studio ha añadido actualizaciones que te permiten transferir tu imagen al programa con una sola fotografía, ha mejorado los movimientos del pelo y la ropa de dForce y ha realizado mejoras de rendimiento en el renderizado y la animación, por lo que trabajar con este programa de animación 3D debería ser ahora mucho más rápido y fluido.

Lo mejor de este programa de animación 3D es que está disponible de forma gratuita. Así mismo, cabe destacar que Daz3D ofrece un mercado de contenido 3D donde puedes comprar y vender tus modelos, posiciones y accesorios. También hay disponible un «pase de temporada», que ofrece activos y seminarios web por un precio anual fijo.

Sitio web: daz3d.com

Houdini es una herramienta popular para el desarrollo de videjuegos y animación 3D. Este programa de animación 3D está basado en una organización nodal de trabajo. Con Houdini podrás modificar todo el modelo y generar rápidamente geometrías complejas a un nivel de calidad constante al cambiar los parámetros individuales (nodos). Se puede crear casi cualquier cosa con el modelado de procedimientos, desde mapas topográficos precisos a corredores de naves espaciales.

Todas las herramientas de procedimientos de Houdini se pueden animar en 3D sin tener que agregar un complemento o comprar la versión superior. Este software de animación 3D tiene una solución para cada desafío que pueda surgir. Por ejemplo, puedes simular multitudes complejas, mientras controlas su apariencia general evitando los choques entre personajes, adaptando los movimientos al relieve del entorno, etc. Los fluidos y las partículas también se generan por procedimientos en Houdini, para aportar aún más realismo a tus animaciones 3D.

Los personajes 3D, ya sean bípedos o cuadrúpedos, se pueden animar de forma fácil y rápida. Las herramientas que incluye este programa de animación 3D permiten realizar auto-rigging, eliminando los errores que ocurren cuando este paso se realiza de forma manual. La simulación de los músculos integrada en el programa de animación 3D hace posible crear personajes en 3D cuya anatomía es fiel a la realidad.

Si terminas tu «aprendizaje» y quieres una versión un poco más completa, puedes elegir entre diversas versiones de pago de Houdini, con precios que varían según el tiempo durante el cual quieras usar la herramienta, así como en función de tu uso y nivel previsto.

Sitio web: sidefx.com

iClone es tanto una herramienta para generar personajes como un programa de animación 3D. Con iClone te resultará sencillo crear modelos 3D humanoides: los personajes están diseñados a partir de una malla básica que se personaliza utilizando un completo set de herramientas. Primero, ajusta la silueta general de tu personaje y luego personalízalo hasta el más mínimo detalle. La interfaz de usuario se adapta al flujo de trabajo del usuario. iClone no solo sirve para crear personajes, también puedes utilizar este programa de animación 3D para generar rápidamente árboles. Además, gracias a las numerosas herramientas disponibles, también puedes usarlo como programa de modelado 3D. Además, iClone te proporciona la extensa biblioteca de materiales Allegorithmic para lograr efectos de textura complejos para tus modelos 3D.

Todos los personajes 3D pasan automáticamente por la fase de rigging y están listos para el posado o para ser animados. Este programa de animación 3D es compatible con una gran cantidad de formatos de datos de animación. Puedes elegir entre una biblioteca de archivos de captura de movimiento, crear animaciones mediante fotogramas clave o conectar tu Kinect al ordenador y grabar datos de captura de movimiento. Las escenas preconfiguradas están disponibles para ayudarte a crear rápidamente videoclips de alta calidad. Este programa de animación 3D no limita tu expresión artística, ya que puedes crear personajes bípedos y cuadrúpedos, y las interpolaciones de formas facilitan la creación de animaciones faciales convincentes.

En la última versión, las actualizaciones de iClone se han centrado especialmente en el realismo facial. Además de las utilidades para la cara y los labios de la actualización anterior, esta actualización incluye un movimiento de ojos «Mirar» («Look-at») mejorado y arrugas de expresión dinámicas.

Al igual que otros programas de animación 3D comparables, iClone incluye un editor de movimiento que permite redirigir los archivos de captura de movimiento, unirlos sin problemas y corregirlos manualmente. Además, incluye un completo sistema de iluminación y un motor de física. Los tejidos simulados en este programa de animación 3D se pueden «hornear» (bake) y reutilizar en otras escenas. iClone es un software de animación 3D autosuficiente, ya que las animaciones realizadas pueden renderizarse en alta calidad en el propio programa.

Sitio web: reallusion.com

Maya es el programa de animación 3D preferido de los diseñadores gráficos 3D gracias a su interfaz de usuario altamente personalizable. El programa se ha utilizado para muchas películas y series de televisión como Transformers, Harry Potter, South Park y Juego de tronos, así como para la serie de videojuegos Halo.

En Maya los modelos 3D se representan por nodos que especifican los atributos y relaciones entre las partes del modelo. Esta poderosa herramienta te permite realizar ajustes complejos con tan solo unos pocos atajos de teclado. Como prueba de su nivel profesional, Maya cuenta con un programa de composición CG para los efectos especiales, «MatchMover», que permite a los usuarios combinar elementos 3D con datos de secuencias de películas grabadas siguiendo los movimientos de una cámara. Con Maya, también es posible modelar objetos complejos como pelaje, cabellos, tejidos, fluidos o partículas.

Si deseas tener algunas referencias antes de obtener una licencia para este programa que, admitámoslo, es bastante caro, tienes que saber que los desarrolladores de Maya han sido premiados tres veces: en 2003 por el programa de animación 3D en sí, en 2005 por la invención de superficies de subdivisión y en 2008 por el sistema de efectos de fluidos.

Este programa de animación 3D también ofrece una función de auto-rigging (proceso automático de construcción del esqueleto del personaje animado) fácil de usar compatible con personajes cuadrúpedos y modelos alados. La creación manual del esqueleto de un personaje a veces puede ser una tarea difícil y tediosa: es necesario ponderar cada hueso de manera individual. Maya simplifica el proceso y crea un esqueleto en el que la ponderación y la apariencia ya están optimizados para la animación 3D. Además, este es otro de los programas de animación 3D que también ofrece una serie de herramientas de automatización para curvas y trayectorias para hacer que la animación 3D sea coser y cantar (o casi).

Sitio web: autodesk.es

Compra Maya de Autodesk

Comisiones recibidas Consultar precio en

 

y 

Mixamo es una plataforma en línea que acelera el proceso de animación 3D a través de la creación automática de huesos para personajes bípedos. La creación manual del esqueleto puede ser difícil y tediosa: es necesario pintar cada hueso de forma fragmentada. Con esta herramienta de animación 3D, los usuarios suben su archivo 3D y marcan puntos clave como codos y rodillas. Entonces, Mixamo hace magia: crea huesos en los que se optimiza la ponderación y la apariencia para la animación 3D.

Pero Mixamo puede hacer más que auto-rigging (proceso automático de construcción del esqueleto del personaje animado). Puedes elegir entre una amplia biblioteca de archivos de animación y añadirlos a tu modelo. Los archivos se pueden ordenar por género y personalizarlos para satisfacer las necesidades de tu proyecto. Con esta herramienta, la animación 3D no podría ser más sencilla. Puedes descargar un modelo que ya esté listo para la animación y renderizarlo en tu programa de animación 3D favorito.

El auto-rigging de Mixamo para modelos 3D es compatible con las principales herramientas de programas de animación 3D. Los archivos se pueden exportar gracias a los scripts en formatos compatibles con Fuse, 3ds Max Biped Skeleton y CAT Skeleton, así como en formatos propietarios de Maya.

Sitio web: mixamo.com

Terragen fue desarrollado específicamente para la creación y el renderizado fotorrealista de paisajes. Gracias a un poderoso sistema de animación de procedimientos por nodos, el usuario controla su creación de principio a fin. El terreno se genera utilizando un poderoso sistema de sombreado que te permite crear texturas sofisticadas y manipular superficies. Las numerosas herramientas que incluye permiten crear formas como nubes volumétricas, niebla, cielo, sol y estrellas que darán vida a tus paisajes. Además, con este programa de animación 3D gratuito, puedes poblar las escenas que crees añadiendo una gran variedad de árboles, rocas y otros elementos predefinidos para acentuar el realismo.

Terragen es un potente programa de modelado 3D con el que también podrás animar y renderizar directamente escenas complejas. Se puede animar casi cualquier parámetro, además de características básicas como el desenfoque de movimiento y el movimiento de la cámara. Los parámetros del sol, los planetas, las nubes y otros fenómenos atmosféricos pueden establecerse en fotogramas clave. Además, el desplazamiento del terreno puede modificarse a lo largo de la línea de tiempo, lo que permite crear espectaculares efectos de lapso de tiempo que muestran montañas creciendo y erosionándose, ríos formándose y secándose, etc. Los fly-through se pueden previsualizar en tiempo real.

El sistema de cámara del programa de animación 3D toma los atributos de las cámaras reales, como la apertura y la distancia focal, creando efectos realistas en todas tus renderizaciones. Además, los muchos otros modos de disparo permiten que uses tus proyectos en escenas de realidad virtual o en películas estéreo 3D. Si prefieres realizar la renderización en otro de los programas de animación 3D, Terragen te permitirá exportar tus proyectos en varios formatos comunes.

La última versión (Terragen 4.6) aporta numerosas novedades y mejoras. Las funciones de georreferencia están disponibles en todas las ediciones, incluida la gratuita. La exportación OpenVDB estará ahora disponible para Windows y Mac, y se han mejorado la importación FBX, el renderizado y los sombreadores («shaders»).

Actualmente, puedes descargar Terragen 4 gratuitamente, aunque existen varias opciones de pago para este producto, por lo que su coste final puede variar.

Sitio web: planetside.co.uk

Boats Animator es un programa de animación 3D en stop motion gratuito y de código abierto. Lo que lo distingue de otras herramientas de animación 3D es su interfaz de usuario clara y organizada, que simplifica el proceso de animación 3D para que incluso los principiantes se sientan cómodos. El programa es, sin embargo, suficientemente completo para adaptarse a diseñadores gráficos con experiencia.

Lo más importante es que este tipo de programas de animación 3D tiene la opción onion skin: Boats Animator muestra de forma transparente la imagen anterior encima de la imagen actual (de la transmisión en directo de tu cámara). Por lo tanto, es posible posicionar a los personajes con precisión para el siguiente fotograma y crear así animaciones fluidas.

El proceso creativo es realmente rápido. Los fotogramas capturados con el programa de animación 3D se pueden ver al instante sin la necesidad de esperar a que se complete el procesamiento. ¿Cuál es el secreto de su interoperabilidad? El núcleo del programa utiliza tecnologías web como CHTML5, JavaScript y WebRTC. Es importante tener en cuenta que este programa de animación 3D está en desarrollo y que se planean muchas características adicionales en sus próximas actualizaciones.

Boats Animator sigue actualizándose y mejorando, y la versión más reciente, la 0.13.0, aporta algunas mejoras que facilitan el rendimiento de la reproducción. También ha adaptado su aspecto y uso, y ahora se parece más a los programas de ordenador que todos conocemos.

Sitio web: charlielee.uk

Dragonframe es un programa de animación stop motion de nivel industrial. Si has visto películas actuales de animación en stop motion, por ejemplo, Coraline, entonces habrás sido testigo de lo que Dragonframe es capaz de hacer.

Con este programa, podrás planificar tu animación con herramientas de dibujo que resalten la trayectoria de los personajes y de los objetos. Sigue tu progreso usando la hoja de exposición situada en el lado derecho de la pantalla. Para no olvidar nada, puedes añadir recordatorios, comentarios o ajustar el tiempo. Añade vídeos de referencia y úsalos como un indicador en tu animación para ajustar la opacidad, usar superposición o seleccionar elementos de interés para insertar en tu nuevo proyecto.

Con Dragonframe, puedes gestionar la cámara ajustando la velocidad de obturación, la apertura, la sensibilidad ISO y más. También puedes controlar los movimientos del dispositivo mientras se mueve. Además, este programa de animación 3D también te permite personalizar el entorno manipulando las luces (hasta 512 canales), así podrás centrarte en el aspecto práctico de la animación. Dragonframe, así como Boats Animator, son programas de animación 3D que cuentan con la opción «onion skin». En Dragonframe esta característica permite que el último fotograma grabado se muestre a modo de transparencia en tu pantalla. Gracias a esto, te será más fácil mover ligeramente tus personajes y accesorios.

Para ayudarte a componer tomas equilibradas, puedes superponer varias cuadrículas. Este programa de animación 3D es compatible con diversas cámaras hechas por fabricantes de renombre como Canon, Nikon y Sony. Así mismo, para fines de producción, Dragonframe cuenta con una función para editar una pista de sonido de múltiples entradas. Otra de las opciones que presenta este programa es la de importar archivos en capas de Photoshop que contengan conjuntos faciales para hacer frente a los desafíos de la animación facial.

Si aún te estás cuestionando que Dragonframe sea una herramienta profesional, tienes que saber que admite la grabación y adaptación de películas 3D estereoscópicas. Para aquellos que quieran usar este programa de manera habitual, el editor vende su propio controlador inalámbrico para que te deshagas de los cables innecesarios.

Sitio web: dragonframe.com

Harmony se presenta como el «programa de animación 2D líder del sector». La firma creadora, la empresa canadiense Toon Boom Animation, cuenta con unas excelentes credenciales, ya que ha ganado dos veces el premio Emmy por su programa de animación 2D. Harmony se ha utilizado incluso en producciones como Los Simpson o la película Bob Esponja: Un héroe fuera del agua.

El software está disponible en tres versiones (Essentials, Advanced y Premium), que abarcan desde los elementos más sencillos pero fundamentales de la animación hasta sofisticadas funciones de nivel profesional. La última versión de Harmony es Harmony 22, que incluye, entre otras cosas, una vista de modelo actualizada, previsualización en vivo de dibujos a lápiz texturizados, efecto de desenfoque Bokeh, nodos deformadores ponderados adicionales, nodo controlador OGL, así como mejoras en los pivotes de las herramientas de transformación y traslación.

Su precio oscila entre 25 y 115 euros al mes, pero hay disponible una prueba gratuita, para que puedas descargar el programa y familiarizarte con él antes de contratarlo. Es una opción interesante, ya que se trata de un software bastante caro.

Sitio web: toomboom.com

Animate es la reencarnación del programa de animación Flash. Aunque anteriormente Adobe optó por el formato Flash, con Animate CC ahora también podrás crear animaciones en formato HTML5. Sin embargo, este programa de animación 2D también se suele usar para series de televisión y películas.

Para facilitar el trabajo de dibujo el programa te permite rotar el lienzo en cualquier ángulo. Así mismo, Adobe ha mejorado las herramientas de dibujo para hacer esta etapa del proceso más rápida y agradable. Siguiendo el ejemplo de Illustrator, Animate incluye pinceles vectoriales que te permiten lograr efectos extravagantes para darle a tus animaciones mayor expresividad. Al seleccionar una muestra de color de la paleta, puedes cambiar el color de cada objeto de una animación. De esta manera, es muy sencillo modificar la apariencia general de tu trabajo al final del proceso. Al tratarse de un producto de Adobe, este programa de animación 2D está, por supuesto, conectado a las bibliotecas de Creative Cloud, lo que permite a los artistas sincronizar sobre la marcha sus animaciones, pinceles y muestras de color con sus colaboradores.

Hablando de programas de animación, este software cuenta con unas características de gran utilidad. Por ejemplo, puedes utilizar un código de colores para la función de onion skinning, lo que te permitirá distinguir fácilmente los fotogramas de delante y los de detrás. El modo de capas avanzadas incluye el eje Z, que te aportará mayor libertad creativa para mover la cámara. Esta mayor profundidad visual implica que ahora no solo puedes desplazar la cámara, sino también acercar o alejar la escena. A la hora de publicar tus proyectos desde este programa de animación 2D, puedes elegir cualquier resolución, incluso 4K o superior.

La actualización de octubre de 2022 del programa ha sido interesante, ya que ha añadido varias funcionalidades, como un deformador envolvente, huesos flexibles, modo de edición de rigs y la visibilidad de objetos deformados en el panel de la biblioteca.

Existe una versión de prueba gratuita y, si decides actualizarla, Animate le costará 24 euros al mes

Sitio web: adobe.com

Adobe Animate CC

Comisiones recibidas Consultar precio en

 

y 

Animation Paper es un poderoso programa desarrollado para crear animaciones dibujadas a mano. Niels Krogh Mortensen, el creador de este programa, tiene múltiples talentos: es al mismo tiempo animador, diseñador gráfico, desarrollador y director. Animation Paper es la segunda versión del software que sacó al mercado hace 20 años. El programa está diseñado para superar la animación en papel de la edad de oro de Disney.

Animation Paper es compatible con las últimas tabletas para lograr líneas de diseño de la más alta calidad. Puedes rotar y agrandar los dibujos en tiempo real a través del control de gestos. Haz que el proceso de creación sea aún más rápido con la limpieza automática de dibujos. Importa vídeos o un conjunto de fotogramas al programa de animación 2D. Estos servirán de referencia para la rotoscopia.

Si deseas reutilizar partes de tus dibujos, puedes seleccionarlas y luego duplicarlas, rotarlas o cambiar sus dimensiones. La mesa de luz es totalmente personalizable para aprovechar al máximo la opción de «onion skin» (piel de cebolla). Como es de esperar en los programas de pago, este programa de animación 2D tiene una hoja de exposición completa que te ayudará a administrar el tiempo de tu animación. Por ejemplo, puedes hacer que se muestre la banda sonora y agregar notas manuscritas.

Cabe destacar que Animation Paper se encuentra actualmente en fase alfa; la última versión alfa se lanzó en junio de 2022. Una vez que el programa complete su desarrollo, costará 73 €, según Mortensen. No está claro cuándo ocurrirá esto, pero en un post de agosto de 2020 publicado en el sitio web del programa, se afirmaba que sería «…dentro de varios meses». Ahora que ya han pasado más de varios meses, seguimos esperando el lanzamiento oficial del producto. Sin embargo, las continuas actualizaciones demuestran que el proyecto sigue avanzando. En ese mismo post, se confirmó que el precio consistiría en un pago único de 73 €.

Sitio web: animationpaper.com

Moho es un programa profesional de animación 2D adaptado a las necesidades de desarrolladores de juegos y artistas. A diferencia del software gratuito de animación 2D Synfig Studio, Moho utiliza un rig óseo similar al software de animación 3D para crear los fotogramas clave necesarios. Esto da lugar a un aspecto de animación 2D distinto al de la animación tradicional, dibujada a mano. El sistema de rig óseo está optimizado para reducir lo que es una molestia a menudo recurrente, y la distorsión alrededor de las articulaciones de los personajes.

Además, el sistema óseo admite cinemática inversa y directa, lo que facilita la animación de los personajes. Otro estilo de animación 2D compatible con Moho es el uso de formas vectoriales: la interpolación de un fotograma clave (o keyframe) a otro es automática. Moho incluso incluye motores de física para recrear la gravedad y otros fenómenos de una manera realista.

La sincronización de labios también está automatizada para simplificar la animación en 2D. Puedes añadir un archivo de audio y asociarlo con la boca de un personaje. Moho se encargará de crear el movimiento de los labios correspondiente. Este programa de animación 2D te permite crear efectos de partículas espectaculares directamente en el programa, sin necesidad de postproducción.

Para ayudarte a comenzar, el editor proporciona muchos personajes y accesorios en 2D que puedes usar para tus propios proyectos. Se pueden descargar desde el sitio web de la empresa. ¡Eso no es todo! El programa de animación en 2D ofrece características interesantes para los desarrolladores de videojuegos: en lugar de utilizar sprites en los videojuegos 2D, ahora puedes exportar en formato FBX personajes con esqueleto que son compatibles con el motor Unity. De esta manera, tu animación 2D conservará la flexibilidad que ofrece Moho.

En diciembre de 2020, Lost Marble LLC adquirió el programa de animación 3D Moho a Smith Micro. En abril de 2021, vio la luz la primera actualización del programa lanzada por Lost Marble. Esta incorpora nuevas funcionalidades como «Vitruvian Bones», que proporciona un rigging, o aparejamiento, más fácil y potente de los personajes, y nuevas dinámicas de viento y mallas cuadrilaterales. El precio sigue siendo el mismo, 365 euros, aunque también existe una versión más asequible con un modo para principiantes. Esta cuesta solo unos 55 euros, por lo que permite iniciarse en el uso del programa sin tener que pagar el precio de la versión completa, significativamente más alto.

Sitio web: moho.lostmarble.com

Pencil2D es un programa gratuito de animación 2D de código abierto dedicado a los dibujos animados tradicionales. Los usuarios pueden elegir entre dos estilos básicos de animación 2D: mapa de bits o gráficos vectoriales.

Cada técnica tiene sus ventajas y desventajas. Por un lado, los mapas de bits se pueden dibujar más rápido y para muchos artistas, ofrecen una representación más natural. Por otro lado, los gráficos vectoriales facilitan la corrección de errores estirando el vector hasta obtener la forma deseada. Como ambos enfoques se aplican a capas separadas, se pueden combinar en la misma escena. Las herramientas de esbozar funcionan a la perfección con tabletas y lápices. Sin embargo, no todas las herramientas son compatibles con ambos tipos de capas.

Pencil2D no tiene la opción de interpolación, lo que significa que deberás dibujar cada fotograma. Afortunadamente, el programa de animación 2D ofrece la opción de «onion skin» con la que se muestran dos fotogramas simultáneamente, lo que permite al artista dibujar el fotograma intermedio. A pesar de algunos defectos, Pencil2D es un buen programa de animación 2D que mejora con cada nueva versión. Puedes usar este programa para crear animaciones 2D o gifs animados. Otro posible uso de Pencil2D es crear animaciones 2D en bucle para videojuegos clásicos en 2D.

Sitio web: pencil2d.org

Synfig Studio originalmente estaba destinado a convertirse en un producto comercial, pero finalmente se sacó al mercado bajo la licencia pública general de GNU. Aunque este es un programa de animación 2D gratuito, los desarrolladores quieren hacer de este programa una herramienta comparable a otras soluciones de pago (echa un vistazo a la sección «trabajos destacados» en su sitio web para hacerte una idea del potencial del programa). El objetivo de Synfig es liberar a los animadores 2D de la ardua tarea de «tweening» (interpolación) .

En el enfoque de animación tradicional, los animadores experimentados crean fotogramas clave (keyframes) de los movimientos principales de los personajes para cada toma. Luego, los animadores principiantes usan estos fotogramas clave como referencia para dibujar keyframes intermedios. Con Synfig Studio, el proceso se automatiza a través del sistema de tweening. Los animadores 2D pueden centrarse en la parte creativa del diseño de animación en lugar de en el lado mecánico.

De la misma manera que el software de pago Moho, Synfig también tiene una opción con la que diseñar un esqueleto (como un programa de animación 3D) para crear los fotogramas clave necesarios. Esto hace que el resultado visual y la sensación se modifican ligeramente. Los personajes 2D animados con un esqueleto pueden seguir splines, lo que acelera enormemente el proceso de diseño.

Además, Synfig tiene un potente sistema de composición que utiliza imágenes HDR, lo que permite a los usuarios agregar una serie de efectos especiales directamente en el programa de animación 2D. Puedes modificar tu animación con degradados, filtros, distorsiones, transformaciones e incluso fractales. Gracias a la herramienta Sound Layer, puedes sincronizar directamente en Synfig Studio tu animación con una banda sonora.

La última actualización, lanzada en diciembre de 2022, soluciona varios errores críticos. Al descargarla, puedes elegir entre la versión estable o la última versión de desarrollo. Esta última te permite acceder a algunas funciones de forma anticipada.

Sitio web: synfig.org